Rafael Cárdenas dicta taller de fotografía y escritura en el Bosque Protector Los Cedros y Los Yumbos
mayo 6, 2026
Mónica Páez Espinosa fue invitada a participar en la presentación oficial de la 8.ª edición de la revista latinoamericana Animales & Sociedad
mayo 9, 2026
Nuestra socia, Sara Roitman, presenta Terra Cruda, una instalación que se exhibe este 9 de mayo de 2026 en Casa Fugaz, Monumental Callao, Lima, Perú.
Una obra construida en tres tiempos y dos continentes
Terra Cruda es el resultado de un proceso de cinco meses de trabajo que atravesó tres momentos y geografías distintas: Quito (Ecuador), Valencia (España) y Lima (Perú), donde Roitman completó la obra durante una residencia artística en Casa Fugaz. Un recorrido lento y cuidadoso que ya forma parte de la obra misma.
Barro, agua y transformación
La instalación está compuesta por flores imaginarias modeladas en barro sin cocer, dispuestas como un pequeño jardín en superficies poco profundas. Al entrar en contacto con el agua, las piezas inician un proceso de transformación gradual: se ablandan, ceden y comienzan a desvanecerse. La obra no se propone como objeto permanente, sino como un cuerpo en tránsito, en constante cambio ante los ojos del espectador.
Terra Cruda articula una reflexión sobre la muerte, el duelo, la fragilidad y la dificultad de dejar ir. En ella, el duelo deja de ser símbolo para volverse materia: las formas, construidas con tiempo y dedicación, son sometidas a su propia disolución. Esa tensión entre el gesto de crear y la inevitabilidad de deshacer remite a una experiencia profundamente humana.
La temporalidad es central en la propuesta. La transformación no ocurre de golpe, sino como un proceso sostenido que obliga a habitar la pérdida. Y en esa disolución, paradójicamente, emergen paisajes de una belleza inesperada: geografías frágiles que aparecen justo donde la forma comienza a desaparecer. Terra Cruda propone así pensar el duelo no como ruptura, sino como transformación: un territorio inestable donde desaparición y permanencia coexisten, y donde la fragilidad se convierte en una forma de conocimiento.
El trabajo de nuestros socios, en todas sus formas
En la AFE creemos que la fotografía no existe en el vacío, sino como parte de un ecosistema más amplio de prácticas visuales y conceptuales. Quienes la ejercen frecuentemente transitan otros lenguajes con la misma profundidad y rigor, y ese tránsito merece ser reconocido y celebrado. Por eso acompañamos y visibilizamos el trabajo de nuestros socios en todas sus expresiones creativas.
Texto: Ángel Bayona Calderón
Galería SOLITUDES:
